17 Divje kontroverzne Banksyjeve naprave
Ne glede na to, ali ste ljubitelj umetnosti, ste verjetno slišali za Banksy. Banksy je psevdonim uličnega umetnika, ki ostaja neznan. Banksyjev vzpon na slavo in sloves se je rodil iz njegovih kontroverznih in pogosto politično obremenjenih grafitnih del. Banksy je opravil tako dobro delo, da je njegova identiteta skrivnost, da ljudje ne vedo zagotovo, kje in kdaj se je rodil. Ljudje verjamejo, da se je rodil okoli leta 1974 v Bristolu v Angliji. Skrivnost, ki obkroža resnično osebo za imenom, kot tudi njegove včasih jezik v obraz, vedno nezaslišane in kontroverzne, so ustvarile skoraj nenasitno spletko, ki obkroža njegovo identiteto in delo..
Banksyjev podpisni stil se je pojavil okoli devetdesetih let 20. stoletja in postal priznan na območjih Bristola in Londona v Angliji. Od takrat je postal znan po svojih šablonskih delih, kakor tudi po svojih večjih, montažnih delih. Banksyjeva dela so danes večinoma obravnavana kot »prava umetnost«, on in njegova dela pa so bili celo predmet dokumentarnega filma., Izhod skozi trgovino z darili. Vendar pa njegovo delo ni prišlo s pravim deležem kritik in polemik. Tukaj si bomo ogledali nekaj njegovih najbolj šokantnih in presenetljivih delov do sedaj.
17 Zapornik v zalivu Guantanamo v Disneylandu (2006)
Ta del je vsekakor sporen, ker je Disney Land zaprl vse skupaj. Banksy je v parku postavil napihljivo lutko z zaprtim prostorom v zalivu Guantanamo v tem parku, natančneje ob vožnji z gorskim vlakom Big Thunder. Predvideva, da je skladbo postavil in postavil sam Banksy, z drugim umetnikom, Thierryjem Guetto, znanim tudi kot g..
Trajalo je le uro in pol od takrat, ko je bilo delo tam postavljeno, preden so se začeli ustavljati deli parka. Banksy je lahko pobegnil s spremembo obleke v kopalnici in gospod Brainwash je bil zaslišan, brez uspeha, in je lahko skril vse dokaze iz svojih posnetkov, zaradi česar je celotno prizadevanje uspešno. Delo se bo kasneje pojavilo v dokumentarcu, Izhod skozi trgovino z darili.
16 Grafiti je kriminal (2013)
Banksyjev del je vključeval njegovo značilno tehniko šablone, zaradi katere je postal znan. V tem delu se igra z ironijskimi temami in se zabava pri organih kazenskega pregona z vključitvijo znaka proti graffiti v njegove, dobro, grafite. Podoba dveh fantov, ki si med seboj pomagata pri doseganju znaka in sprejemanju škropilne barve v znaku, je tudi igra, kako privlačno je delati stvari, za katere ne smemo.
Na žalost, podobno kot pri Banksyjevi ulični umetnosti, ta del ni trajal dolgo. Ko je bil del objavljen na Banksyjevem Instagram profilu, so ga ljudje hitro našli, en del pa je bil ukraden le nekaj ur po objavi. Tudi naslednji dan so mestni uradniki v New Yorku poslikali delo.
15 Pusti jih jesti razpoko (2008)
Ta sporni del je bil odkrit v soseski SoHo v New Yorku. Bilo je precej veliko fresko in je zavzelo večino strani stavbe v New Yorku. Banksy je uporabil citat Marie Antoinette: "Naj jedo torto," nekaj, kar je povedala v zvezi s francoskimi kmeti, in jo spremenila, da reče: "Naj jedo tresk". Komentiral je način, kako je Wall Street gledal ljudi na sredino in nižjih razredov.
Ogromno delo vključuje podgano kravato na Wall Streetu, identifikacijsko priponko, dežnik in aktovko. Ena od podganjih rok izgleda, kot da je krvava, in se ujema s temno rdečim napisom, ki je na steni, tako da se zdi, da je sam napisal frazo. Namen dela je prikazati korupcijo, pohlep in druga amoralna vedenja, po katerih je Wall Street včasih znan.
14 DiFace Money (2004)
To je bil še en edinstven projekt za Banksyja, ki običajno ve za svoje delo in instalacije. Leta 2004 je natisnil valuto vredno milijon funtov z lastnim zvitkom. Imenoval jih je svoje Di Faced Tenners. Ime je bila igra z besedami, ker je uničil valuto tako, da je zamenjal podobo kraljice s podobo pokojne princese Diane. Denar je bil razdeljen tako, da so ga pustili v množico na karnevalu in festivalu. Nekaj časa je bila celo zamenjana za pravo valuto.
Če ste v upanju, da boste našli enega od teh na internetu za nakup, pazite. Ker je ustvarjanje veliko ljudi, so posnemali valuto in jih označili kot verodostojne. Običajno je delo Banksyja mogoče overiti s strani njegovega podjetja, Pest Control, vendar vam ni všeč, da bi bili potrjeni zaradi pravnih posledic avtentikacije nezakonite, ponarejene valute..
13 Potrošnik Jezus (2004)
Ta del je nekoliko drugačen od običajnih Banksyjevih del, saj je to sitotisk, ki ni nikoli prišel na nobeno ulico. Delo je vsekakor vsekakor sporno zaradi vsebine. V tem delu Banksy prikazuje Jezusa in pošlje sporočilo o potrošništvu, ki je v njegovem delu ponavljajoča se tema. V tem delu ugotavlja, da se med prazniki, predvsem božičem, udeležujejo skrajni potrošniški ljudje.
Tukaj Banksy upodablja Jezusa, kot da je bil pritrjen na križ. Vendar pa namesto nohtov drži nakupovalne vrečke v obeh rokah, vse zdi, da so polne različnih daril. V vsaki torbi so stvari, kot so sladkarije, darila, darila in Mickey Mouse lutka, ki še bolj poudarjajo temo počitniškega nakupovanja..
12 Slon v sobi (2006)
Ta del je bil del Banksyjeve "Barely Legal" razstave, ki je bila tri dni v skladišču v Los Angelesu v Kaliforniji, in je bila tržena za dogodivce kot "vandalizirano skladišče ekstravagance". vsekakor zagotovo za presenečenje. Banksy je na razstavi predstavil 37 let starega slona, ki mu je poimenoval Tai. Tai je bil poslikan tako, da se je v eksponatu ujemal z rožnato in zlatimi tapetami, tako da bi se v takem primeru mešal.
Ta del razstave je trajal le dva dni, saj je Banksyju izdal dovoljenje Ministrstva za živalske storitve, da je za ta čas uporabil Tai. S tem delom je Banksy želel obravnavati vprašanje svetovne lakote in kako je to v naši družbi prevladujoči problem, o njem pogosto ne govorimo ali pa ga preprosto ignoriramo..
11 Tovornjak z polnjenimi živalmi (2013)
Ta skladba je bila del Banksyjeve razstave »Boljše kot ne« in verjetno je bila tudi ena od tujih kosov. Kos se imenuje Sirene jagnjet. Ta del je bil mobilna instalacija, v njem so bile nadevane živali, ki so potiskale glave iz tovornjaka, in vsaka žival je ustvarila lastne zvijače, tako da je, ko se je tovornjak vozil okoli, povzročil motnje po vsem New Yorku. Govorilo se je, da sta tovornjak in polnjene živali upravljala dva ali trije sodelavci iz Banksyja.
Sirene jagnjet je veljalo za sporočilo o tem, kako ljudje zlorabljajo živali, naj bodo za hrano ali kot hišne ljubljenčke. Seveda, tako kot Banksy, je uspel prenesti svoje sporočilo skozi presenetljiv in glasen slog.
10 Zid na zahodnem bregu (2005)
S temi deli je Banksy uspel utrditi svoj naslov kot enega najbolj izmuzljivih umetnikov grafitov doslej. Obiskal je Palestino in izbral zid na Zahodnem bregu, zid, ki je ločil Palestino in Izrael, ki je obsegal 425 milj, da bi ga uporabil kot njegovo platno. Stena je močno varovana, zato je bila to zelo tvegan poseg. Vendar pa to ni ustavilo Banksyja in poroča, da je na steno postavil 9 različnih ilustracij!
Teme teh podob so obkrožale konflikt med Izraelom in Palestino in so bile seveda zelo politične narave, pri čemer je bila ena podoba majhnega dekleta, ki je potapljala oboroženega stražarja. Prav tako so poročali, da je Banksy, medtem ko je delal na teh delih, imela pištole, ki so ga usmerili proti njemu, kar je moralo biti zelo živčno..
9 Banksy Takes Monet (2005)
Če obstaja ena stvar, ki jo Banksy ve, kako to storiti, je to, da ljudje govorijo. Eden od načinov, kako je bil uspešen pri tem, je uporaba avtorsko zaščitenega gradiva in drugih klasičnih podob ter dodajanje lastnega dotika, da bi ustvarjal nov pomen. Eden od primerov je Banksyjeva različica Monetovih znanih slik - serija vodnih lilij. Banksy je prilagodil ta klasična dela in dodal nekaj novih podrobnosti, kot so plavajoče smeti in razni odpadki.
Tukaj je skoraj tako, kot da govori o stanju okolja, ki se slabša, o tem, kako ga imamo in ga še naprej uničujemo z našim potratnim vedenjem. Z Banksyem ni nobenih nesreč, zato je tudi uporaba plavajočih nakupovalnih vozičkov mogoče razumeti tudi kot spodbudo za našo materialistično družbo in naše potrošništvo..
8 Telefonska govorilnica v Londonu (2006)
Ta del, podobno kot njegovi drugi, je nastopil čez noč v Sohoju v Londonu in povzročil precej razburjenja. Zdi se, da se ljudje ne strinjajo s tem, ali je to umetniško delo ali pa ravno vandalizem. Ta del je bil replika resnične velikosti znanih rdečih londonskih telefonskih govorilnic, toda zdelo se je, da je ta naletela na prezgodnjo smrt, tako da je bila položena na tleh s sekiro, ki je štrlila s strani, in bazen krvi pod njim.
Mnogi ljudje so to vzeli tako, da je Banksy komentiral razvoj telekomunikacijske dobe v to, kar vsak dan vemo, z našimi pametnimi telefoni in naprednimi tehnologijami. Kot da je podal izjavo o koncu obdobja in koncu enostavnejših časov.
7 Muzej in umetniška galerija Bristol (2009)
Leta 2009 je Banksy debitiral njegovo Banksy proti Bristol muzeju razstavo. To je bila velika zaveza, saj je bila celotna razstava z več kot 100 kosi, ki je še nikoli ni bila videna, in je bila izvedena v tajnosti od številnih zaposlenih v galeriji in šefov ter nameščena čez noč. Na vprašanje o tej razstavi je Banksy povedal: "To je prva predstava, ki sem jo kdaj naredil, kjer se denar davkoplačevalcev uporablja za obešanje slik, namesto da bi jih strgal."
Med več kot 100 kosi, Banksy pokaže deluje kot zgorela sladoled tovornjak, ki je igral nekaj eerie, izkrivljene melodije, in velik kip angel z barvo pot nad glavo, medtem ko je roza barva izgledala, kot da je kaplja navzdol iz. in vsega angela.
6 Ena nacija pod CCTV (2008)
Ta komad je še ena, ki je predstavljena zelo preprosto, a ima tudi zelo glasno sporočilo. Besede »One Nation Under CCTV« osvetljuje Big Brother in kako smo pod stalnim nadzorom. Prav tako je bil strateško postavljen glede na nekatere kamere zaprtega kroga. To je ena od Banksyjevih bolj edinstvenih kosov, ker mu je Royal Mail dejansko dovolil, da uporabi ta prostor za ustvarjanje nečesa, čeprav niso imeli pojma, kaj Banksy razmišlja o tem..
Izdelki so naredili večji del tedna in je bilo celo odra, ki je doseglo nekaj nadstropij. Seveda je za Royal Mail prišlo do precejšnjega šoka, da je to tisto, kar je Banksy ustvaril in dokaj kmalu po razkritju, se bo kos prebarval..
5 Banksus Militus Vandalus (2014)
Ta del je bil mešano delo z razpršilnimi barvami »Naš čas bo prišel« in takratna podgana, ki nosi nahrbtnik, očala in tisto, kar izgleda kot majhen škropilni lak. Pod njim je opis, ki se glasi: »Nedavno odkriti primerki skupne podzemne kanalizacije so pokazali nekaj izjemnih novih lastnosti.« V nadaljevanju pravijo, da so se zaradi podhranjenosti, sevanja in rap glasbe te podgane razvile in zdaj lahko ne bo končano. V nadaljevanju pravijo, da svoje ozemlje označujejo s pripravljenimi znaki.
Še eno presenečenje, postavljeno na nepričakovano mesto, je Banksy obesil ta del v Prirodoslovni muzej v Londonu, vendar le za kratek čas. Po nekaj urah so ga odkrili muzejski delavci in odstranili.
4 cvetni metalec (2003)
To je nedvomno eden najbolj znanih Banksyjevih del. Ikona šablonske ilustracije se še vedno sklicuje, ko govorimo o današnjem Banksyjevem delu. To je ilustracija nekoga, ki izgleda, kot da je del izgredov, ampak namesto da bi vrgel kakšno orožje, ima namesto njega cvetje v rokah. Kos je črno-bel, z izjemo cvetov, ki so barvani. To delo je postalo tako priljubljeno, da je bilo celo natisnjeno kot t majice, in ljudje so ga celo tetovirali na sebi.
Ponovno, podobno kot njegova druga dela, ta preprosta podoba prenaša veliko, v smislu njegovega političnega komentarja. Z zamenjavo cvetja z orožjem, je tako, kot da Banksy pošilja sporočilo, da lahko obstaja mir in upanje, tudi tam, kjer je veliko uničenja..
3 Spomnim se, ko so bila vse to drevesa (2010)
Ta del je bil precej sporen, zlasti med prebivalci Detroita v Michiganu. Kos je bil prvotno poslikan na zidu zunaj stavbe Packard v Detroitu. Ko je bil odkrit, so ga člani galerije 555 hitro razstavili in odpeljali v galerijo.
Banksy je bil njegov lasten nastop na Detroitu in bil je komentar o finančnih težavah mesta, saj je bil zavod Packard zapuščen, ko je avtomobilski trg zapustil mesto. To je spomin na bedo in brezdomstvo, ki je nastala po propadu avtomobilskega trga. Še enkrat, Banksy je očitno sposoben predstaviti svoj politični komentar s preprostimi podobami majhnega otroka, ki uporablja vedro barve, da napiše sedem preprostih besed na steni.
2 Globalno segrevanje (2009)
Banksy ve, kako govoriti množice s preprostimi podobami in nekaj izbirnimi besedami, ta del pa je dokončen odraz tega. Na steni ob kanalu v Camdeju v Angliji se je pojavila pol-potopljena etiketa, ki se glasi: »Ne verjamem v globalno segrevanje.« Je zelo preprost kos, vendar ima zelo dobro, politično sporočilo, tako kot Banksy's druga dela. Ta del naj bi bil komentar na podnebnem vrhu v Københavnu.
Zaradi specifičnega umeščanja te oznake je ideja, da bodo učinki podnebnih sprememb postali vidnejši, da bo oznaka sčasoma popolnoma potopljena v vodo. To je sporočilo o tem, kako, če bomo še vedno zanikali resnične težave glede našega okolja - tudi mi smo obsojeni na utopitev.
1 Dismaland (2015)
Dismaland je morda ena najbolj ambicioznih Banksyjevih dosedanjih del. »Bemusement park« definitivno ni bil tisti, na katerega bi lahko odpeljali vaše otroke. Dismalandove distopijske teme imajo skoraj temen humor in z vstopnino v višini približno $ 5 so privabile množice, ki so želele videti, kako bo Banksy interpretiral zdrav, muhast svet Disneyja..
Celoten park je bil zgrajen v neuporabljenem kopališču, Banksy pa ga je opisal kot »festival umetnosti, zabave in anarhizem začetnega nivoja«. Nekateri bolj opazni deli parka so bili: Trener tresk, ki je pokazala, da so beživotno telo Pepelke fotografirali novinarji, skulptura starejše ženske, ki so jo požrle ptice, in čoln, ki prikazuje begunce. Dismaland je bil gotovo poln Banksyjevega političnega komentarja, zaradi česar je bila še bolj zanimiva atrakcija.
