15 NAJBOLJŠIH MOžNOSTI IZ BJORKOVEGA DIGITALNEGA SVETOVANJA
Morda ste seznanjeni z islandskim glasbenim ustvarjalcem Björk, ki je popolnoma bizarno, vendar dobesedno neprimerljivo delo. Ne glede na to, ali vam je všeč ustvarjanje tega norih gozdnih bitij izvajalca, morate priznati, da je noro inovativna. Njena najnovejša kreacija, Björk Digital, je prevzela svet, z razprodano svetovno turnejo in digitalnimi oddajami v New Yorku, Sydneyju, Tokiu in Londonu. To je bilo ljubezensko pismo do našega digitalnega sveta in umsko meltingly kombinirane glasbe s tehnologijo. Turneja je bila 20-letna retrospektiva dela te popolnoma usmerjene v prihodnost in edinstvene javne osebnosti. Kot je dejal Björk "Umetnikovo delo je, da dušo postavi v tehnologijo", in njena ambicija, da ustvari nekaj, kar je povsem drugače od tistega, kar smo prej doživeli, nas je zapustilo. V skladu z Björkovo značilno multimedijsko hibridnostjo je digitalna turneja prišla do nas v široki paleti oblik; predmeti, instrumenti, kostumi, glasba, virtualna resničnost, aplikacija, šola in seveda uspešnost. Vizija Björk Digitala je bila dobesedno galaktična, ne samo v smislu njene prisotnosti po vsem svetu, temveč tudi prek vizualnih referenc vesoljskih potovanj, ki so jih ustvarili vodilni svetovni digitalni tehnologi, in sicer po Björkovi nezemeljski estetiki. Je bila metoda za razstavo norost? Björk zdi, da misli, da je sodobno življenje precej noro, in se ne strinjamo. Poje v "Človekovem vedenju": "bodite pripravljeni na zmedo / definitivno, vsekakor ni logike / na človeško vedenje". Torej je naša zmeda legitimna in popolnoma namerna na Björkovem delu. Oglejmo si najbolj nore trenutke v Björk Digitalu, najnovejšem in največjem kreativnem izlivu enega izmed najljubših in najbolj inovativnih kulturnih ustvarjalcev na planetu..
15 Vhod na razstavo je bil ogromno utripajoča usta
Predstava o tem, kaj bo prišla, vhod v svet Björk Digital je bila ogromna mehanska replika pevskih ust. V videu virtualne resničnosti Mouthmantra, Björk je delal z režiserjem Jessejem Kandoom, da je posnel nore fotografije v ustih, medtem ko je pela naslovno skladbo. Zobje in jezik v videoposnetku se kot nekakšno globoko morje ali nezemeljsko bitje. Razstavo je ustvaril Björk skupaj s svojim slovancem, pisateljem Sjonom Sigurdssonom. Kustos mu je tudi slavni Klaus Biesenbach, kurator galerije Muzeja moderne umetnosti v New Yorku in direktor na MoMA PS1. Biesenback je bil odgovoren tudi za zdaj legendarno predstavo Umetnik je prisoten Marina Abramovič. Pravi, da je pevka: Björk je izredno inovativen umetnik, katerega prispevki k sodobni glasbi, videu, filmu, modi in umetnosti so močno vplivali na njeno generacijo po vsem svetu. je rekel Biesenbach. »Ta izjemno eksperimentalna razstava ponuja obiskovalcem neposredno izkušnjo njenega izjemno sodelujočega dela.« Ogromna paleta tehnikov in umetnikov je sodelovala pri izdelavi izkušnje, skozi katero so imetniki vozovnic vodili, kot da Charlie vstopa v tovarno čokolade Willy Wonka v časovno razporejenih skupinah..
14 Björk je potoval po svetu kot živi avatar
Del razloga, zaradi katerega so bile nadzorovane številke obiskovalcev, je bil, da so imeli dovolj časa in prostora za sodelovanje s številnimi kino sobami, bizarnimi glasbenimi instrumenti in iPad aplikacijami ter izkušnjami v virtualni resničnosti. Björk Vulnicura album je bil izdan "Na vseh glavnih platformah VR", na kateri bo večina njenih oboževalcev negotova glede tega, kako natančno prejeti njeno delo. To nikoli ni bilo bolj očitno kot takrat, ko je Björk v Londonu v Somerset House v živo podal intervju kot digitalni avatar, ki ga je vodil iz njene matične Islandije. Ta neverjetna prekoračitev meja prostora (in do neke mere čas, ko je avatar brez starosti) je bil komaj tehnično izvedljiv. To je bil fascinanten trenutek ne toliko zaradi tehničnega napredka, ki ga je pokazal, (vsi smo se zelo navadili na Skyping naše družine po vsem svetu in z nenehno razvijajočim se svetom video iger), ampak dejansko glasbenikovo vizijo prihodnosti. ki zajema virtualno resničnost.
13 Nova evolucija prve Björkove aplikacije, ki jo pripoveduje britanski naravoslovec David Attenborough
Björk nikoli ne počiva na lovorikah v digitalnih gozdnih vilah, vedno kroži meje možnega in njena vizija je ogromna. Njen zadnji album je izšel v obliki iPhone App, kar ji je omogočilo integracijo "zvočne strukture" z vizualnimi ozvezdji, igrami in drugimi mediji. Zdi se, da je polivalentnost interneta zrela za manipulacijo tega grabežljivega umetnika, ki ga nikoli ne moremo ujeti v ta svet. Medeni toni britanskega naravnika Davida Attenborougha so prinesli rob legitimnosti Biofilija, prvotni App / album Björk, ki je izšel leta 2011. Aplikacija vam omogoča navigacijo po konstelaciji različnih medijev, od samih pesmi do informacij in vizualij, ki jih navdihuje naravni svet. Glasba je na precej prepričljiv način ustvarjena v virtualni prostor. Aplikacijo je naročil tudi MOMA in je prvo umetniško delo v tem mediju za vstop v galerijsko zbirko, ki je zaznamovala trenutek razvoja tako tehnologije kot umetnosti..
12 Bilo je veliko virtualne resničnosti
Nenavadna Björkova zadnja očarljivost je z videi virtualne resničnosti. Ne glede na to, ali ste pristali na islandski plaži, obkroženi s pevcem Björksov Stonemilker, teleportiraš v alternativno resničnost s tujcem, ki eksplodira Björks, ali v pevskih ustih, ko poje Mouthmantra, vsi so popolnoma inovativni in popolnoma skrivnostni. Možnosti VR so še vedno v razvoju, rezultat obešanja težkih slušalk pa je malce dezorientanten, vendar ne milijon kilometrov od igranja arkadne igre, ko se navadite na napravo. Björkove stvaritve, ki so že halucinogene, so še bolj vidne v virtualni resničnosti, ki so jo ustvarili najboljši svetovni digitalni umetniki in koderji. Izkušnje VR VR Björk Digital so bile spretno zaporedne, tako da je gledalec postopoma postajal vse bolj potopljen v alternativno resničnost, ki jo je zasedalo kipanje Björksa. Tudi Beyonce se ni ponovila v digitalni realnosti.
11 Poslušali smo kristalno čiste zvočne pokrajine
Jay-Z ima svoje slušalke, in Björk je prav tako zaveden tehnologije, ki ureja, kako se njene kreacije porabijo. Björk Digital je bil nadpovprečen s kino sobami, opremljenimi z visoko projekcijskimi projekcijami in vrhunskimi zvočnimi sistemi Bowers & Wilkins. Gledali smo fantazmologijo videov iz 24-letne kariere glasbenika, vključno z nedavno Stonemilker film Björk in Andrew Huang. V središču sobe je bila projekcija videoposnetka prinesena v življenje z visoko ločljivostjo z elektronsko podporo z nastavitvijo prostorskega zvoka. Svež in vulkanski zvok v teh prostorih je nekoliko drugačen od manj naprednih VR tehnologij v drugih prostorih, vendar je dal občutek, kaj bi bilo mogoče z njimi v (verjetno) nekaj letih. Islandska pokrajina, ki je videti v tujini, je naletela na odmeve pri uresničevanju kino dvoran, ki so pritegnile vizualne vzporednice z opazovanjem nezemeljskega prikaza severne luči. Sodelovanje s Chrisom Cunninghamom na robotsko-erotičnem filmu Vse je polno ljubezni je bil še posebej neverjeten, kar je pokazalo, kaj je mogoče doseči z obvladovanjem novega medija. To je na YouTubu, vendar ni isto.
10 Björk Digital je bil skoraj tako zmeden kot leto 2016, vendar na dober način
Björk Digital je predstavil poglobljeno razstavo digitalnih in video del, ki nas je potisnila v vzporedno resničnost. Glasbeni umetnik je sodeloval z nekaterimi vodilnimi svetovnimi likovnimi umetniki in programerji, da je ustvaril razstavo, ki je bila kot nič, kar smo jih kdaj videli. Nenehno izpodbija status quo in meje možnega, Björkova digitalna izkušnja nas je povabila v izkušnjo, ki ni bila festival, ne koncert, ne razstava, šola ali spletna stran, ampak nekakšna nore matrica vseh nad. Malo podobno glasbi, ki je skoraj brezoblična, je Björk Digital nabral veliko različnih načinov povezovanja z občinstvom. V povezavi z Björkovim delom skozi najnovejšo tehnologijo virtualne resničnosti in gledališke izkušnje, ki so bile hkrati javne in zasebne, smo bili hkrati omamljeni in zablodeli, vendar nam je bilo všeč. To je tako nenavadna izkušnja, ki je ne morete niti opisati.
9 Potopili smo se v podvodni film Björkovega filma Črno jezero
Vključena je tudi digitalna razstava Črno jezero, druga komisija MOMA, ki je dobesedno potopila gledalce pod vodo. Posneli so ga v visokogorju Islandije, režiral pa ga je Andrew Huang iz Los Angelesa in nas je zadela najnovejša produkcija tega para, ki je sodelovala tudi na Stonemilker VR. To prejšnje delo je gledalca preneslo v zasebno izvedbo prve skladbe na kritično priznanem Vulnicura album. Ta vid je povzročil občutek, ko je padel, vizualiziran v 360 stopinjah, zaradi česar je zgodovina postala prvi popolni glasbeni video, ki je nastal. Ta nov način uživanja glasbe je gledalcem omogočil, da so uživali v eni ali eni recitalu skladbe, v intimnem nastopu Björka, ko ste gledali na vetrovne plaže Islandije. To je bila le še ena izkustvena izkušnja v nizu, ki je bila predstavljena v Björk Digital, in morda so jo celo dopolnili. Črno jezero, različica, ki je vidna na spletu.
8 Glasbo smo spoznali na digitalni izobraževalni platformi
Ker Björk ni bil zadovoljen s številom različnih platform, ki jih je premostila razstava Digital, je prav tako naredil korak naprej v poučevanju. Oblikovanje digitalnega izobraževalnega programa, ki prinaša igranje nazaj v učne izkušnje, je bilo izjemno priljubljeno pri otrocih v šolah po Skandinaviji. Učitelji s pomočjo spletne platforme učijo otroke o osnovah ustvarjanja glasbe, biologije in kodiranja preko igre in iger, ki vsebujejo zvok in sliko. Preobremenjeni? Bili smo. Čeprav je trenutna spletna stran včasih malo nezgrajena, je to lahko zato, ker se še vedno prilagajamo sami sebi. Ponuja zanimivo okno na to, kar bi lahko postalo šola prihodnosti, ki jo gosti internet. Mogoče. Zaenkrat se še posebej za islandske otroke širi interdisciplinarno izobraževalno središče, kjer je postal resen del kurikuluma. Nismo prepričani, ali bo sledil ves svet, ampak kako hitro. Björk je rekel (morda) preroško:Od vseh mojih projektov ta najbolj raste. "
7 Nastopi so imeli futuristična pokrivala
Björkove predstave so opremljene z masko, ki vključuje niz materialov in nezemeljskih modelov, ki spreminjajo obraz pevca. Celotna stvar "nadomestne jaz" prevzame fenomen obleke mesa Lady Gaga na drug planet. Seveda, Lady Gaga je dejala, da se je počutila, kot da se ne prilega in se nanaša na svoje oboževalce kot na "Little Monsters", ki jih oddaja matična ladja, to je "Mama Monster", v njej Artpop album. Ampak Björkove transformacije so (morda je to samo zaradi celotne Scandijeve stvari, ki je trenutno tako vroče), tako čudnejše, in mi je všeč. Ker je tehnologija, ki jo lahko nosimo, vedno bolj priljubljena in izvedljiva, saj izdelki Apple počasi pridobivajo na množičnem trgu, bi lahko imela frizura resnično prihodnost. Ali bomo imeli čas, ko bomo nosili slušalke in slušalke s steklenimi ploščami Google? Čudno, saj so te glave, nosljive tehnologije so že v naših trgovinah, in Fitbit že čuti tako lani.
6 Digitalna resničnost je postala sinonim za realnost
Björk je v filmski, igralniški, športni, modni in celo "drugi" industriji izkoristil vzhajajočo zvezdo virtualne resničnosti (VR). Njeni zvočni posnetki so okrepljeni s poglobljenim videoposnetkom, zato je njihovo gledanje na YouTube le vrh islandske ledene gore. Uporaba tehnologije VR se širi s skoraj zaskrbljujočo stopnjo, saj je Zuckerberg leta 2016 kupil vodilno podjetje za slušalke Oculus Rift za 2 milijarde dolarjev. Thomas Metzinger, filozof na Univerzi Johannes Gutenberg v Mainzu, je napovedal: "Slušalke navidezne resničnosti, kot so Oculus Rift in HTC Vive, bodo na trgu potrošnikov [leta 2016] in nenadoma jih bo uporabilo na milijone ljudi. VR lahko povzroči močne iluzije utelešenja, kjer se počutite, kot da ste lastnik in nadzor nad drugim telesom. ne vem, kakšne bodo psihološke posledice. " Kljub stališčem akademikov, Zuckerberg meni, da bo približno desetletje, preden bo VR popolnoma vključen v množični trg. Torej bi res lahko videli vizijo prihodnosti v Björkovih tujih stvaritvah.
5 V Tokiu je bila živa virtualna predstava
Björk je izvedla pesem »Quicksand«, enega od uspešnic albuma Vulnicura, kot 360-stopinjski prenos v virtualni realnosti, ki je bil dostavljen iz Tokia. Morda ste se spraševali, kdaj se bo Tokio pojavil v povezavi z digitalnim projektom, ki je jasno navdihnjen iz mrzlega, osvetljenega in čudaškega sveta tega mesta, ki se razlikuje od drugih na Japonskem. Pevka je nastopala v Miraikanu (Narodni muzej nastajajočih znanosti in inovacij) v Tokiu, ki ga je spremljalo več tisoč ljudi po vsem svetu. Nosila je še eno noro glavo, "Rottlace" masko, ki sem jo predstavil zgoraj, ki je bila 3D natisnjena in oblikovana s strani profesorja MIT Media Lab Neri Oxman. Digitalna razstava v Miraikanu je bila sodelovanje med Björkom in Dentsu Lab Tokyo ter izogibala Björkovi turneji po Londonu, Parizu in Houstonu. Vendar pa se je Tokio v živo pretvarjal, da je primerno, saj je središče visoko prilagodljivih, futurističnih, navideznih načinov življenja in vključuje razkroj, ki lahko spremlja svetovljansko življenje kot nobeno drugo mesto.
4 Kostumi so presegli
Danes smo precej neobčutljivi na čudna oblačila. Zdi se, da je resnično čudna moda ena od postajališč na poti katere koli slavne pevke proti smeri in samouresničitvi. Ampak Björk je bil vedno čuden. Lahko jih preživljate gledate in še vedno ne razumete, od česa so narejeni, kako in kdo. Tako kot ostali ustvarjalni rezultati so ustvarjeni v sodelovanju z drugimi umetniki in tehniki, in so kot nič, kar ste jih kdaj videli. Navdih je morda vzela s čudno morsko vetrnico, aksolotom (najljubši pokemon vsakogar) ali regratom za zgoraj omenjeno vizualno. Ne vemo. Ampak zabavali smo se. Ko je modna pista precej nenavadna in popotna, pa nas Björkovi kostumi občudujejo kot nekako čudno in povsem primerno glede na njeno alternativno, futuristično vizijo. Mislimo, da jih ne bomo kmalu nosili, vendar so zabavni.
3 Zdaj resnično želimo obiskati Islandijo
Nihče ne ve, zakaj se pojavijo, vendar na nočnem nebu zabrišejo briljantne barve, ki ga osvetljujejo v sramežljivi zeleni, električni rožnati in valovi globoko vijolične barve. Severna luč, kot je ena od Björkovih svetlobnih predstav, je čaroben in skrivnosten spektakel, ki občuduje prebivalce Björkove matične Islandije. Še več, skoraj ni prebivalcev. Google pravi, da je na Islandiji nekaj več kot 300 tisoč, o katerih je veliko Björkovega izhoda izkrivljeno ljubezensko pismo. Njegove pokrajine se raztezajo od vas, kot je kraterjeva površina lune, ko gledate okoli videa virtualne resničnosti za najnovejšo skladbo pevca. Napolnjena je z naravnimi vročimi izviri, v katerih se lahko skrijete in se kopate. Slapovi gromi in se bleščijo po dramatičnih breznih. V bistvu, to je kot nič drugega na planetu Zemlji, in razmišljamo o selitvi tam in za vedno živeti z Björk v popolni, tuje sreče.
2 TO video o Björkovem čustvenem odnosu z mačko
Cenimo, da za razliko od mnogih umetnikov (Kanye) Björk ne vzame preveč resno. Popolnoma smo pozabili na video iz leta 2005 "Triumph of a Heart". Vemo, da je bil Björk naveden, da ni z njim "normular seksualnost", toda to je bilo smešno. Po vrtincu izkušenj z navidezno resničnostjo se je razstava Björk Digital končala s priložnostjo, da se igra na Björkovi najnovejši aplikaciji ali pa gleda neskončno zanko videov Björk, ki so projicirani na strop. "Triumf srca" je bil povsem nadrealen, vendar je komentiral zelo resnične premike od tradicionalnih družinskih vlog nekaterih sodobnih žensk. Björk je bil citiran: »Moja generacija, najboljši dokaz, da lahko ženske delajo, kar hočejo, je bila samo, da grejo ven in naredijo stvari. To je bil vedno najboljši način, da sem močna ženska. Toda v zadnjih treh ali štirih letih je prišlo do novega vala feminizma, še posebej pri dekletih v svojih 20-ih. Ne želimo vsi izražati svojih svoboščin kot ženske na povsem enake načine kot Björk, vendar smo zelo veseli, da jih imamo..
1 Björk Digital je razstrelil naše drobne misli
In zdaj se ne more primerjati nobenega glasbenega festivala ali izkušnje. Ja, Björk, razvajali ste nas s svojimi frenetično nenavadnimi, tehnološko ekstremističnimi stvaritvami. OK, zato so bili nekateri vidiki predstave nerazviti (kot na primer slike VR na nekaterih mestih in kontrole na spletni strani, ki so manj intuitivne). Toda to je bilo neizogibno, ko je bil obseg Björk Digital intergalaktičen in tehnološko mejnik. Ne morete biti na meji zabave in digitalne tehnologije in jo dobite prav ves čas. Tudi Apple je naredil napačne korake. Za eno žensko predstavo (čeprav z legijo sodelavcev) je bil Björk Digital v zadnjih letih osupljiv in zagotovo ena najbolj inovativnih ustvarjalnih produkcij vsakega glasbenika, če ne za same pesmi, kot za Björkovo odprtost do heterogenosti in skoraj manično žanrsko mešanje. Medtem ko bi samo Björk nosil ogromno pulzirajočo glavico, ki izgleda kot hobotnica, ki je prečkana s sijočo palico, morda ne bo tako dolgo, preden bo nekaj podobnega njeni viziji digitalnega življenja postala naša realnost.